中學生必看的勵志電影
中學生勵志電影推薦中國必看：
1、《神女》
對于這部電影，我們只能套用教科書的原話：無聲片的巔峰之作，阮玲玉表演藝術的巔峰之作。影片的巨大成功首先是深刻的現實揭露與批判性。通過一個身處下層，受盡屈辱的女子寧愿忍氣吞聲，承受身心舉手摧殘企圖撫養孩子成人，卻還無法立足生存的故事，對社會的不公、道義的喪失和黑暗壓迫的無處不在做血淚的控訴。中國無聲故事片。影片揭露了20年代中國社會的黑暗，描述了上海一位妓女的血淚生活，把她不幸的遭遇與崇高的母愛悲劇性地結合在一起，感人至深。影片內容具有強烈的現實意義，導演樸素含蓄、洗練清新的表現風格和阮玲玉細膩真摯、生動傳神的表演配合起來，使該片成為中國電影史上一部重要作品。
2、《馬路天使》
中國1937年拍攝的黑白電影最廣為人知，該電影為20世紀30年代中國電影的壓軸之作;描繪活潑市井生活的偉大的藝術杰作;中國早期社會問題片的集大成者。一九八三年葡萄牙第十二屆菲格拉達福茲國際電影節評委獎;“中國電影九十年優秀影片”之一。
3、《漁光曲》
這部由蔡楚生導演的電影自然是沒得話說啦，《漁光曲》是中國電影1930年代的代表作品之一，首映于1934年6月14日。是第一部在國際電影節上獲獎的中國故事影片，以該片為代表的中國早期左翼電影關注社會底層，將他們凄慘的生活藝術化地展現在世人面前。作為中國最早的有聲影片之一，《漁光曲》上映后頗受歡迎，曾經創造了連續放映84天的記錄，該片同名主題曲也成為傳唱大街小巷的流行歌曲。
4、《烏鴉與麻雀》
是昆侖影業公司的一部佳作。影片表現了1948年冬國民黨政權將滅亡，國統區黑暗混亂的社會景象。 影片主要場景是上海一條里弄一撞房子中的幾戶人家，其中一個是以房東國民黨軍官侯義伯為代表的“烏鴉”世界，另一個是以小商販肖老板、老校對孔有文、教書先生華潔之為代表的“麻雀”世界，他們之間的矛盾、斗爭，恰恰是舊上海、舊中國的一幅生動的縮影。值得一提的是該片人物很生動，很真實，這點非常難得。
5、《十字街頭》
青春偶像喜劇的發端《十字街頭》是一部非常有風格的都市青春片，盡管故事發生在民族危機深重、社會矛盾尖銳的上世紀30年代，但這絲毫不能泯滅那種年輕人特有的光芒，影片在當時深受知識分子尤其是青年學生的喜愛。影片《十字街頭》無論在思想上、藝術上都是沈西苓電影創作的高峰，是中國電影發展史上的一塊瑰寶。
6、《一江春水向東流》
影片把抗戰前后將近十年間的復雜社會生活，濃縮到一個家庭的遭遇之中，形成了一個曲折動人的故事。影片以如火如荼的感情，揭示了民族危難關頭，整個社會處于紛繁動亂之中，強烈地表達了人民的正義吶喊。影片將中國古典小說、詩歌、戲曲、繪畫等藝術的表現技巧，融匯于電影藝術的表現形式之中，創造了為廣大觀眾所喜聞樂見的
7、《小城之春》
該影片有兩種不同的版本，分別是1948版和2019版，望有興趣的同學兩者都看，進行比較。在此，我僅介紹1984版的。1948版是我國著名電影導演、藝術家費穆為中國電影藝術寶庫貢獻的一部極其優美的電影精品，它為我國的電影事業贏得了世界性聲譽。影片的突出特征在于以優美、精致的藝術形式，真實生動地表現了中國知識分子的人性情感、道德倫理、民族心理和行為方式。整部影片貫穿著一條情與理的沖突線，然而卻以“發乎情止于禮”終結。
8、《林家鋪子》
影片《林家鋪子》是夏衍根據茅盾的同名小說改編，是"十七年"諸多以名著改編的方式成為銀幕經典的創作范例之一。編導以極其凝煉雋永的筆觸，描繪了一幅30年代遭受戰亂沖擊的我國江南某鎮的生活圖景，簡潔地勾勒出了飽經帝國主義、封建主義、官僚資本主義壓榨的中國社會的縮影--林家鋪子的命運變化圖。影片以復雜的眼光審視林老板，隱含著一種同情的態度，遠離了當時的電影文化主流，從而成為了新中國電影中最杰出的藝術經典。
9、《紅色娘子軍》
謝晉導演的影片，以第二次國內革命戰爭時期海南紅色娘子軍的斗爭業績為素材，圍繞吳瓊花從奴隸成長為共產主義戰士的經歷，用寫實的手法突出反映了舊社會婦女在反抗和斗爭中成長的典型事例。影片很好的把握了女主人公吳瓊花勇敢倔強、深沉善良的性格，塑造了紅軍干部洪常青高大光輝的英雄形象，具有較豐富的思想內涵和強烈的藝術感染力。該片獲第一屆“百花獎”最佳故事片獎、最佳導演獎、最佳女演員獎、最佳男配角獎;1964年第三屆亞非電影節“萬隆獎”;1995年“中國電影世紀獎”。
10、《農奴》
本片是典型的新中國文藝的思維模式的產物。影片的新穎之處，首先在于它第一次在電影銀幕上講述西藏故事，并塑造了強巴這一典型形象，通過強巴"三摔朗杰"的情節，描述了強巴的個性及其覺醒的過程;尤其是設計了強巴裝啞、最后才開口說話這一象征性線索具有強烈的情感沖擊力。影片融紀錄與故事、詩與戲劇于一體，風格凝重而簡練、深沉而含蓄。長鏡頭和光影的象征性造型以及特技的運用，使影片具有強烈的藝術表現力。
11、《祝福》
是夏衍根據魯迅同名小說改編的。影片中的祥林嫂是一個受盡封建禮教壓榨的窮苦農家婦女的典型。丈夫死后，狠心的婆婆要將她出賣。她被逼出逃，到魯鎮魯四老爺家做傭工，受盡鄙視、岐視和虐待。很快她又被搶走，賣到賀家成親。賀老六是個純樸忠厚的農民，她“順從”了，很快有了兒子阿毛。然而，命運多變。賀老六受地主的身心摧殘飲恨死去，不久，阿毛又被狼吃掉。經受雙重打擊的祥林嫂，喪魂落魄，猶如白癡，可是人們還說她改嫁“有罪”，要她捐門檻“贖罪”。她千辛萬苦積錢捐了門檻后，依然擺脫不了人們的歧視。最后，她沿街乞討，在除夕的鞭炮聲中，倒斃街頭。影片在如泣如訴的血淚控訴中，對舊社會的勞動人民的苦難，特別是對封建禮教，給予了強烈的鞭撻。影片結構嚴謹，筆觸深沉，既保持了魯迅作品中的冷峻、凝重的藝術風格和悲劇氣氛，又突出了許多電影特點。比如，注重運用人物的形體動作和表情刻畫人物;以視覺形象為主簡潔明了地揭示人物性格;增加的祥林嫂砍門檻等戲具有再創作的意義。
12、《李雙雙》
"先結婚后戀愛"――張瑞芳和仲星火銀幕上不朽的"二人轉"!婦女隊長李雙雙爽直、潑辣敢與自私現象作斗爭。丈夫喜旺膽小怕事，不支持妻子工作，先后兩次離家。后來看到雙雙領導生產隊獲得豐收，主動回家團聚，夫妻言歸于好。《李雙雙》是李準編寫的一部展示了中國農村婦女嶄新精神風貌的優秀影片，其最大成功之處就在于"抓大放小"，即擯棄了"階級斗爭\路線斗爭"模式，緊緊扣住人物的性格沖突來吸引觀眾。影片輕喜劇的藝術樣式，濃郁的生活氣息及生動的性格化語言都在當時的中國銀幕上獨樹一幟!李雙雙的扮演者張瑞芳準確地把握住角色的核心基調，在表演爽朗、火辣的性格的同時，更著力體現女性的溫存、忍讓，對丈夫孩子的疼愛，對朋友的關心!李雙雙的銀幕形象是60年代電影創作的一個重大收獲。
13、《春苗》
于1975年上映。影片反映了20世紀六十年代我國農村缺醫少藥的情況，批判了醫療衛生事業走“高精尖”路線、為少數人服務的不良傾向，歌頌了農村赤腳醫生的新生事物，響應了毛澤東同志提出的：“把醫療衛生工作的重點放到農村去"的號召。由于影片涉及到問題，反應了農村缺醫少藥的狀況，引起廣泛的共鳴。
14、《都市里的村莊》
都市里的村莊，在1982年，由滕文驥導演，秦培春編劇，殷亭如 韋國春 趙有亮 李萍 黃梅瑩主演。西安電影制片廠出品的電影。影片力圖塑造生活中可觸摸的、活生生、有血有肉的人物它涉及了當代青年在生活中遇到的社會總是真實地表現了他們的快樂和苦惱、追求和向往，并以他們的經歷和遭遇，用他們改變自身和周圍狀況的奮斗精神，向觀眾表明創作者對社會、對生活和態度和觀點。
15、《一個和八個》
影片取材于郭小川的同名長詩，題材新穎，在特定的戰爭環境下，反映了“一個”與“八個”雖然力量懸殊，但經過事實的考驗和思想上的碰撞，這種不平衡狀態最終實現了統一。影片成功表現了塑造了“一個”的形象，突出了王金這個蒙受冤屈的共產黨員在特殊環境下所表現出的頑強精神和革命氣節，并肯定了罪犯的良心未泯和心中存有的愛國熱情。
16、《黃土地》
本片可以說是陳凱歌作為第五代導演的開山之作，張藝謀擔任攝影，這也是當今國內最頂尖的兩位大導演在25年前的首次合作，《黃土地》和《大閱兵》也成為兩人合作的絕唱。黃土地》是第五代導演得到國內外確認的第一部作品，天高地闊、氣勢磅礴的黃土地，濁浪滾滾的黃河，鼓樂齊鳴的迎親隊伍，150人組成的腰鼓陣，烈日炎炎下的求雨場面，眾多中國象征和風俗民風的描寫，加上人物命運的壓抑悲愴，使影片集敘事、象征、隱喻于一身，在土地、民俗與人物命運之間反思了中國文化和傳統的民族特性。本片也是與內地電影的傳統正面決裂的開始。
17、《黑袍事件》
由導演黃建新執導，影片通過一個離奇搞笑的故事，諷刺了現實生活中確實存在著的那些復雜的矛盾和奇異的心態，并借用趙書信這樣一個典型的知識分子形象，圍繞他的遭遇，反映在歷史變革時期對待知識分子的不同態度和民族文化心理中的積極一面與消極一面，引發人們的思考。本片中一連串的紅色語錄，暗諷文革，大躍進等事件后，對人民思想的毒害。固執、泥古不化的黨委，愚蠢、幾乎白癡的書記，還有被愚昧鼓動的馮，這些形象幾乎阻礙了社會經濟、文化的進步。而趙也由開始的憤懣、委屈，變得頹廢，不作為(片中沒有表現，但這是趙的命運)。而最后趙關切小孩子的畫面，也會引起人們關于祖國未來的思考。
18、《紅高粱》
是一個具有神話意味的傳說。整部影片在一種神秘的色彩中歌頌了人性與蓬勃旺盛的生命力。因此，贊美生命是該片的主題。“是要通過人物個性的塑造來贊美生命，贊美生命的那種噴涌不盡的勃勃生機，贊美生命的自由、舒展。”(張藝謀：《(紅高粱)導演闡述》)正因為這種對生命的禮贊以及影片那精湛的電影語言的運用，使得《紅高粱》獲得了國際榮譽，這也是中國電影迄今為止在國際上獲得的最高榮譽。
19、《野山》
1985年，“第五代”風暴愈加猛烈，但“第四代”仍從容不迫地實踐著他們的電影理想，《人生》、《野山》、《青春祭》、《紅衣少女》、《良家婦女》„„都在這一年涌現。《野山》導演顏學恕借助賈平凹原作《雞洼窩人家》，講述了一個關于農村“換妻”的故事，涉及傳統倫理道德和農村政策，引起廣泛的爭議，甚至在第六屆“金雞獎”的評選過程中險些下馬。不過風波過后，《野山》最終獲得了包括最佳故事片、最佳導演在內的六尊“金雞”。
20、《盜馬賊》
影片圍繞牧民羅爾布的悲劇命運，描繪了主人公以彪悍強壯出場、軟弱無力落幕的一生，反映了主體為改變自身命運做出努力抗爭但因環境和舊秩序的限制，無法掙脫命運的束縛，不得不悲慘收場的現實，引發人的反思和對與宗教等觀念對人的影響的思考。該片獲1988年瑞士第四屆第三世界電影節弗里堡市大獎。本片是田壯壯最成熟的作品之一。籍著描寫西藏人民的傳統儀式，以及他們對精神升華與禁欲的提倡，去探討當地文化特色和獨一無二的佛教傳統。
21、《站臺》
是賈樟柯的一段個人成長回憶錄，片中有令人熟悉且懷念的縣城、縣城中的年青人„„處處充溢著過去生活的影像，而影片，正是通過在新舊交替時期從縣城走出的一群年輕人的愛情與生活，表達一種對普通人的尊重和生活理解，將普通小人物的經歷當成了重要歷史進行展現。《站臺》表現的不僅僅是影片中人物不斷走穴經歷的種種車站，而且是一個個交錯的歷史片段，一種歷史的背景在影片里發揮著命運的力量，并且正是這種力量，讓普通人的命運成為歷史，那些為夢想、生活奔波的小人物構成了歷史的真實注解。
22、《小武》
小武展示的空間是一個介乎于城與鄉之間的縣城，紀錄的時間同樣是這種過渡性的現狀。《小武》表現的是青春的無奈，無奈中浸滲著感傷的美麗和無作為的麻木。這種感傷或許在各種電影節中深深地觸動西方評委們的憐愛之心，從而對感傷的賈樟柯導演也倍感憐愛起來。但是，小武作為小偷的理想化的職業道德，小武的與生與愛缺乏真正的行動能力，小武那樣過于理想化和膚淺的感傷，這一切即使真誠，也讓人感到死寂和無望。其次，賈樟柯有著比第六代強烈得多的電影語言的自覺。《小武》展示出基本形成了自己語言風格的水準。第六代和賈樟柯都是由電影學院科班培養的。但是第六代在對經典電影的過于拘謹的模仿和對國際商業電影的時尚作法的盲目抄襲，都使他們的作品無法達到《小武》這樣的成熟和自圓。
23、《鬼子來了》
是姜文導演的第二部影片。該片講述在抗日戰爭期間，一個村子的農民看管照顧日本俘虜卻招來日本軍隊屠殺的故事。獲第53屆戛納國際電影節評委會大獎及2019年日本“每日電影獎”最佳外語片獎。對于這部影片的看法，套用一句《新觀察家》周刊的話說：沒有一絲一毫相似于迄今為止來自于中國的任何一種創作特點，它是一部迎刃而上的電影。
24、《大話西游》
我相信這部電影大家都是耳熟能詳，特別是里面至尊寶的告白，更是不知道被多少人運用!一部經典的無厘頭喜劇片，將西游記重新演繹，更像是一個西游記后續，整個電影挺熱鬧，以至于很鬧騰，所以這部電影剛開始時并不是反應很好。但是這部電影絕不是僅僅的無厘頭，他更有真情在里面，所以首先在高校流行，然后在全國興起新的高潮。此外，這部電影還有對于時空的探索，借助于月光寶盒，穿越時空，去拯救自己所愛的人，其實這又未嘗不是每個人的愿望，回到過去，去改變一些讓自己抱憾終生的事情。這就是所謂的情之所至，所以這部電影經的起時間的考驗，成為了經典。
25、《東邪西毒》
是一部1994年出品的王家衛導演的經典武俠電影，這部影片改編自金庸小說《射雕英雄傳》，講述了六個復雜人物的情感糾纏，被認為是香港藝術電影歷史上的大型制作之一。《東邪西毒》是一部顛覆傳統武俠片格局，借古諷今，氣勢磅礴的史詩電影，不論是張國榮飾演的西毒歐陽峰、張曼玉飾演的歐陽峰之嫂、還是梁家輝飾演的東邪黃藥師都另人印象深刻。經過修復和重新剪輯的《東邪西毒》終極版本于2019年戛納影展上映。本片的攝影極美，意境深邃，在光影流動中反映人物的悲、喜、悔、嫉等多重心理，在電影美學上很有研究價值。
26、《重慶森林》
由兩個基本不相干的故事構成。兩個故事之間的關系，就像擦身而過的金城武和王菲。無限趨近，又無緣相交，只有0.01公分的距離。在這部影片中，時間又有精確的定義。由王家衛執導，主演包括梁朝偉、王菲、林青霞、金城武。我相信這部電影很多人看過，也喜歡，在此就不多做介紹!
27、《霸王別姬》
改編自香港女作家李碧華的同名小說，由陳凱歌導演，張國榮、張豐毅、鞏俐主演，曾于1993年榮獲法國戛納國際電影節最高獎項“金棕櫚大獎”，這也是我國唯一一部獲此殊榮的影片。《霸王別姬》除獲得金棕櫚大獎外，還獲得國際影評人聯盟大獎、金球獎最佳外語片獎等多項國際電影獎項。這部作品也曾在全世界多個國家和地區公映，是一部享有世界級榮譽的電影。值得遺憾的是本片未能在內地上映!
28、《秋菊打官司》
秋菊就只想要一個說法的奔波，和影片樸實的拍攝手法，加上偷拍的一些實際生活狀態，成為張藝謀電影中的優秀作品。《秋菊打官司》可以說是張藝謀最好的影片之一。這是一部采用紀實手法拍攝電影，人物的矛盾關系依然存在著張藝謀一貫的故事性敘述方式。開始秋菊無論如何也要向村長討個說法，最后不惜告到市里的法院，在結尾時村長和秋菊一家的和好時，村長卻被抓走了。人物關系的轉換，顯示了張藝謀對這類紀實性影片故事性上的加強。對弱勢群體的關注，也是本片廣受好評的原因之一。
29、《活著》
是中國式的黑色幽默片，主人公福貴的遭遇異常凄慘。影片透過一個人的一生遭遇，涵蓋著人在歷史中的命運無法掌控的生命之痛，衍生出了對死亡的苦笑。在福貴的一生當中，最初的紙醉金迷，到五顆槍子的恐懼，到兒子夭亡時的悲痛，再到女兒意外去世時的無奈接受，影片結尾時吃飯時的辛酸苦楚，個人命運隨波逐流，被歷史牽引。《活著》是跨越年代的較長的一部影片，歷史濃縮為個人的命運。《活著》具有一定的史詩性，這種史詩性被包裝在個人和家庭的命運之下，同時隱隱露出一股的悲憫情懷和傷感的黑色幽默。影片的個人生存狀態和苦難，在經過精簡的歷史背景里，體現出小人物的悲歡離合和時代的荒謬感。影片的結尾雖然很溫和，但頗引人深思。福貴的一生是一個逐漸演變的過程。片中對大躍進、文革等時期也進行了溫和的諷刺。影片中的絕望、無助、無力在黑色幽默里得到轉變。
30、《童年往事》
是侯孝賢的一部半自傳體電影作品，描寫一個家族的悲歡喜樂，面臨生老病死之泰然的豁達態度，透露出華人典型的敦厚本質，以及對生命成長的關懷，亦屬于一個時代的特殊記憶。此電影以侯孝賢導演童年至大學聯考前之回憶自述為背景主軸，自傳性色彩強烈。主角居所主要在嘉義市嘉義舊監獄旁的宿舍區取景，從這處充滿日式風格的建筑群，構筑出早期中國臺灣社會民眾的集體回憶。
中學生勵志電影推薦暑假必看：
1、《荒島余生》，我最喜歡的電影之一，湯姆·漢克斯主演，在我最低谷的時候給了我巨大的力量。
2、《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖，央視曾經播過。
3、《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。
4、《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。
5、《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最后獲得成功的故事。
6、《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。
7、《聞香識女人》，阿爾帕·西諾主演，里面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。
8、《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。
9、《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。
10、《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事。
11、《當幸福來敲門》，威爾·史密斯難得的非商業電影，和兒子一起出演，很有噱頭，而且很勵志，很好看。
12、《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。
13、《心靈捕手》，馬特·戴蒙和本·阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓·威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。
14、《永不妥協》，茱莉亞·羅伯茨借此片獲得影后，十分真誠的勵志電影。
15、《死亡詩社》，羅賓·威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。
16、《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特·伊斯特伍德導演，一個女子拳擊手的奮斗里程。
17、《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。
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1，阿甘正傳
【劇情介紹】 (本片改編自同名小說《阿甘正傳》作者溫斯頓·格盧姆) 天空中，一根羽毛隨風飄舞，飄過樹梢，飛向青天……最后，它落在福雷斯特·甘的腳 下， 阿甘坐在亞拉巴馬州的一個長椅上， 向同坐等公車的路人滔滔不絕地訴說著自己一生的 故事—— 阿甘于二戰結束后不久出生在美國南方亞拉巴馬州一個閉塞的小鎮， 他先天弱智， 智商 只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她要讓兒子和其他正常人一樣生活，她常 常鼓勵阿甘“傻人有傻福”，要他自強不息。而上帝也并沒有遺棄阿甘，他不僅賜予阿甘一雙 疾步如飛的“飛毛腿”，還賜給了他一個單純正直、不存半點邪念的頭腦。在上學的校車里， 阿甘與金發小女孩珍妮相遇，(珍妮是一個給父親“虐待”的女孩)從此，在媽媽和珍妮的愛 護下，阿甘開始了他一生不停的奔跑。 在中學時， 阿甘為了躲避同學的追打而跑進了一所學校的橄欖球場， 就這樣跑進了大學。 在大學里，他被破格錄取，并成了橄欖球巨星，受到了肯尼迪總統的接見。 大學畢業后，在一名新兵的鼓動下，阿甘應征參加了越戰。在一次戰斗中，他所在的部 隊中了埋伏，一聲撤退令下，阿甘記起了珍妮的囑咐，撒腿就跑，他的飛毛腿救了他一命。 在越戰中，阿甘交了兩個好朋友：熱衷捕蝦的巴布和令人敬畏的鄧·泰勒中尉。 戰爭結束后， 阿甘負傷救了戰友作為英雄受到了約翰遜總統的接見。 在一次反戰集會上， 阿甘又遇見了珍妮，而珍妮已經墮落，過著放蕩的生活。阿甘一直愛著珍妮，但珍妮卻不愛 他。兩人匆匆相遇又匆匆分手。 作為乒乓外交的使者，阿甘還到中國參加過乒乓球比賽，并為中美建交立了功。在“說 到就要做到”這一信條的指引下，阿甘最終闖出了一片屬于自己的天空。他教“貓王”埃爾維 斯·普萊斯里學跳舞;幫約翰·列農創作歌曲;在風起云涌的民權運動中，他瓦解了一場一觸 即發的大規模種族沖突; 他甚至在無意中迫使潛入水門大廈的竊賊落入法網， 最終導致尼克 松總統的垮臺。 因為“傻人有傻福”，阿甘還陰差陽錯地發了大財，成了億萬富翁。而阿甘不愿為名利所 累，他做了一名園丁。阿甘時常思念珍妮，而這時的珍妮早已誤入歧途，陷于絕望之中。終 于有一天，珍妮回來了，她和阿甘共同生活了一段日子，在一天夜晚，珍妮投入了阿甘的懷 抱，之后又在黎明悄然離去。3 年以后，阿甘又一次見到了珍妮，還有一個小男孩，那是他 的兒子。這時的珍妮已經得了一種不治之癥，阿甘同珍妮和兒子一起回到了家鄉，度過了一 段幸福的時光。 珍妮過世了，他們的兒子也到了上學的年齡。一天，阿甘送兒子上了校車，這時，從兒 子的書中落下了一根羽毛，一陣風吹來，它又開始迎風飄舞。
2，當幸福來敲門
【劇情介紹】 已近而立之年的克里斯·加德納(威爾·史密斯)，事業不順，生活潦倒，每天奔波于各大 醫院，賣骨密度掃描儀，偶然間認識到做證券經紀人并不是需要大學生文憑，只要懂數字和
人際關系就可以做到后，就主動去找維特證券的經理 Jay twistle，并憑借自己的執著，得到 了一個實習的機會。我非常欣賞他面試時回答考官的一句話。考官問道：假使有個人不穿著 正裝就跑來面試，然后我卻錄用了他，你會怎么評價?克里斯回答的是：那他的褲子一定很 不錯! 多么精彩的回答， 多么有創造性， 讓任何人聽著都是那么的別具一格。 難怪 Jay twistle 也對他說，你真是一個怪人。 但是實習生有 20 人， 他們必須無薪工作六個月， 最后只能有一個人錄用， 這對克里斯·加 德納來說實在是難上加難。這時，妻子因為不忍窮苦的生活，獨自去了紐約，克里斯·加德 納和兒子亦因為極度的貧窮而失去了自己的住所， 過著東奔西跑的生活， 他一邊賣骨密度掃 描儀，一邊作實習生，后來還必須去教堂排隊，爭取得到教堂救濟的住房。但是克里斯·加 德納一直很樂觀，并且教育兒子，不要灰心，尤其在籃球場的那段話記憶尤新：別讓人家跟 你說，你成不了大器，即使我也不行。因為極度的貧窮，克里斯·加德納甚至去賣血。功夫 不負有心人，克里斯·加德納最終憑借自己的努力，脫穎而出，獲得了股票經紀人的工作， 后來創辦了自己的公司。
“我生活的這一部分叫做搭公車”——故事開始 “我生活的這一部分叫做犯傻”——發現在自己面試時幫自己照看掃描儀的嘻哈女孩帶 著儀器跑開而將其追回 “我生活的這一部分現在的這一部分叫做疲于奔命”“幸福自己回來敲門 生活也能得到解 脫” “我就是這樣一種人你向我提問如果我答不上來我就會告訴你‘我不知道’當我保證我清 楚能找到答案的我會找到答案的”面試官說“假設有個人不穿著正裝就跑過來面試然后我卻 錄用了他，你會怎么評價?”“那他的褲子一定很不錯”——面試 父子在籃球場——“別讓人家說你成不了大器，包括我，好嗎?” “你有夢想的話你就得去保護它” “那些自己沒有成材的人會說你也不能成材” “我生命中的這個階段這個很短的階段叫做幸福”——成為了經紀人
3，律政俏佳人
每天都無休止地承受著羞辱的金發碧眼美女。 自從選擇律師的職業以后， 艾莉積極刻苦進取， 并用正義與社會中的種種丑惡現象作斗爭， 最終在一次法庭上的精彩審問不僅使案件水落石 出，也一舉成名，華納-亨廷頓三世夫人再次向她說愛，但被她宛然拒絕，她要開始屬于她 自己的新的生活。
4，穿普拉達的女王
【劇情介紹】
該片講述一個一個剛從學校畢業的女孩子 Andrea Sachs(安妮·海瑟薇飾演)機緣 巧合的進了一家頂級時裝雜志社給他們的總編當助手。 然而好景不長， 很快她發現她的工作 簡直是噩夢，因為這個女總編 Miranda Priestly(梅麗爾·斯特里普飾演)在過著窮奢極欲 的生活的同時，令人發指的剝削這個可憐女孩子的勞動力! 在影片中，這個時尚的女魔頭有各種各樣的想法，把這個可憐的女孩折騰得苦不堪言。 例如在有颶風的時候，讓安迪(女主角的簡稱)去找駕直升飛機送她出國;當安迪不小心破 壞了她的規矩時，讓安迪去找哈利·波特的手稿，只是因為她的雙胞胎急于知道下面的故事; 在女魔頭發現安迪的能力高于第一助手艾米莉時，決定讓安迪代替艾米莉去巴黎。要知道， 艾米莉的理想就是去巴黎。并且要安迪自己告訴艾米莉這個噩耗。安迪一一照做，傷害了艾 米莉，安迪卻認為是自己實在沒有辦法選擇。直到后來，女魔頭用同樣的方式傷害了一位工 作伙伴時，安迪明白了要堅持自己的原則。于是毅然離開了女魔頭。
5，喜劇之王
【劇情介紹】 尹天仇(周星馳 飾)醉心戲劇表演卻始終不得志，但他依然不屈不撓的找尋機會，還 在街坊福利會開設戲劇訓練班，但是幾乎沒有人捧場。舞小姐柳飄飄(張柏芝 飾)因為不 懂對客人做戲，經人介紹向天仇學演戲。經過天仇的指導，飄飄成為夜總會第一紅牌，同時 她與天仇也漸生情愫。天仇的努力終于得到回報，大明星杜鵑兒(莫文蔚 飾)提拔天仇擔 任男主角，并且杜對天仇也產生感情。正當一切就緒時卻臨時被換角，天仇失望不已。 此時在片廠當場務的臥底警察(吳孟達 飾)出現，找天仇協助破案。天仇以送外賣的 身份前往案犯住處時卻陰錯陽差被對方識破身份， 危急之中天仇舉槍自衛， 竟一舉殲滅敵人。 一切回歸平靜之后， 天仇又將在街坊福利會舉行戲劇表演， 這次演出來觀賞的觀眾人山人海， 連鵑兒亦前來助陣。 柳飄飄因感情回來找天仇， 有情人終于走在一起， 畫下一個完美的句號。
6，畢業生
【劇情介紹】
本恩的父母忙著籌備慶祝他畢業的家庭晚會，但本恩卻對未來生活感到茫然。來客中 的魯賓遜太太對這個小伙子很感興趣，不斷挑逗本恩，但被拒絕。可是日子如此無聊，不久 后他開始了同魯賓遜太太幽會， 同時他也愛上了她的女兒伊萊恩。 魯賓遜太太知道真相后堅 決反對，并想盡辦法拆散兩人的交往。本恩終于找到機會向伊萊恩表白了愛意，并坦承了自 己的墜落，只是沒說出那個夫人的名字。伊萊恩原諒了他，但魯賓遜太太的震怒使伊萊恩猜 到了一切。她傷心地決定與別人結婚。本恩得知這一消息，不顧一切向教堂沖去，他要盡最 后力量挽回愛人的心……
7，百萬美元寶貝
【劇情介紹】 年紀老邁的拳擊教練法蘭基·鄧恩 (克林特·伊斯特伍德飾) 幾乎將自己的一生都獻給了 拳擊事業。很多叱咤拳壇的拳手都曾得益于他的點撥。在他的生命中，最重要的莫過于永無 休止的拳擊課程和細致嚴謹的拳擊理論。 而他的這些理論中最重要的一條便是： 保護自己永 遠是第一位的。 對事業過分執著令法蘭基同女兒的關系形同路人。 同時， 這也成為老人心中揮之不去的 陰影。很久以來，他都過著極度自閉的生活。法蘭基唯一的朋友斯凱普(摩根·弗里曼飾) 也曾是一名拳擊教練。在過去的 23 年里，他們每天從事的幾乎都是相同的工作。斯凱普除 了打理法蘭基的拳館之外還是最了解他的人。 只有他知道， 法蘭基堅硬冷酷的外表下那顆火 熱的心一直都期待著寬恕和救贖。 瑪吉·菲茨杰拉德(希拉里·斯旺克)是一個意志堅定的女人，她了解自己的目標并知道 如何去實現它。 向世人證明自己實力的強烈愿望促使她走進了法蘭基的拳館。 瑪吉出現的那 一刻，兩位主人公的命運也開始悄然逆轉。波折過后，瑪吉與生俱來的才能和不可動搖的信 念最終感動了固執的法蘭基，后者決定不惜代價幫助瑪吉成為女拳擊手…… 訓練中的朝夕相處加之彼此以往遭遇的相互啟迪令師徒二人越發默契。 在追尋夢想超越 自我的過程中， 他們一起找到了醫治往日傷痛的良方。 更令二人感到無比欣慰的是他們在對 方的身上找到了久違的如親人一般的歸屬感。 在這場倫理與勇氣的斗爭中不會再有失敗和痛 苦的記憶。
8，奔騰年代
【劇情介紹】 版本一 根據 1930 年代美國經濟大蕭條時期真實故事改編，刻畫一匹贏得賽馬冠軍的寶馬、它 的騎師(Tobey Maguire)、訓練者(Chris Cooper)與主人(Jeff Bridges)之間的故事，他們傳奇
性的事跡振奮了當時全國民心。 版本二 本片的幾個主人公都是掙扎在 30 時代的小人物。查爾斯·霍華德原本是個成功的商人， 但中年喪子的不幸粉碎了他的家庭;瑞德·波拉德的夢想是做個一流的騎師，無奈迫于生計， 只得在地下拳賽中和人搏斗;湯姆·史密斯是個善于相馬和馴馬的伯樂，卻無人賞識，郁郁 不得志。 三個窘迫男人的命運因為一匹名叫“海餅干”的老賽馬而出現轉機。 硬餅干身材矮小， 腿也不太靈便， 被人當作殘次品棄之一旁， 然而它不服輸的天性與頑強的斗志卻沒有因此泯 滅。三個新主人成功喚醒了它的潛能，讓它在比賽中大放異彩。
9，美麗心靈
納什的遭遇讓艾麗西亞嚇壞了， 她掙扎在被毀天才愛的重壓下。 隨著每一天都似乎會給 他們帶來新的恐怖， 這對令人羨慕的伴侶已失去了當初讓人羨慕的份兒。 但是艾麗西亞仍然 在她愛著的男人身上發現了他的超凡魅力， 這也是支撐她對他承諾的源泉所在。 受到她那堅 貞不渝的愛情和忠誠的感動， 納什最終決定與這場被認為是只能好轉、 無法治愈的疾病作斗 爭。 謙卑的納什目標很簡單，但要實現這些目標卻是難上加難。處在病魔的重壓之下，他仍 然被那令人興奮的數學理論所驅使著， 他決心尋找自己的恢復常態的方法。 絕對是通過意志 的力量，他才一如既往地繼續進行著他的工作，并于 1994 年獲得了諾貝爾獎。與此同時， 他在博弈論方面頗具前瞻性的工作成為 20 世紀最具影響力的理論，而納什也成了一個不僅 擁有美好情感，并具有美麗心靈的人。
10，心靈捕手