楓橋夜泊教學反思（精選3篇）
楓橋夜泊教學反思 篇1
《楓橋夜泊》教學反思
今天和孩子們一同學習了古詩《楓橋夜泊》。在進一步理解古詩詩意、體會詩情時，我緊緊地抓住了課文中“江楓漁火對愁眠”中的“愁”字展開教學，找準了這首古詩的感情基調。緊扣詩眼，抓住“從哪看出詩人張繼很愁？”“詩人張繼愁的又是什么？”兩個問題，引導學生深入地學習古詩。
在引導學生體會詩人張繼“愁什么”時，首先是引導學生通過對詩句字面意思的理解，月亮落山了，烏鴉在哇哇地叫著，整個大地都被大霧籠罩著。江邊的楓樹映襯著點點漁火，詩人張繼獨自站在船頭，難以入眠，只聽的姑蘇城外寒山寺的鐘聲在耳畔縈繞，感受到詩人此時的孤獨、凄涼、寂寞。此時的愁是為自己而愁，是思念故鄉、故鄉的親人而愁。然后出示一段介紹詩人張繼的內容，讓學生通過對這段內容的解讀，更進一步地認識到詩人張繼的愁不僅僅是愁自己，愁家鄉，更是愁國家的命運，愁百姓的疾苦，層次分明。
但是在引導學生賞析品味詩人張繼的愁緒時顯得空洞、凌亂，沒能讓學生們真正地體會到其中的愁，沒能讓學生明確地知道詩人張繼看到了什么？聽到了什么？沒能利用對比、移情，讓學生深入地體會詩人夜泊楓橋時的心境。若此處教學，能夠把串講詩意改成：如果這個愁是有顏色的，你認為應該是什么顏色，你是從哪感受到的？如果這個愁是有聲音的，你認為應該是怎樣的聲音，你又是從哪感受到的？這樣，學生對詩意的理解將會更透徹，對愁的體會也會更深刻。
在結束本課教學時，我沒能很好地利用課前談話這一資源，抓住課前談話畫龍點睛，使詩人張繼的人格得以升華，而僅僅是在做一項無謂的猜測、揣摩，浪費了整整10分鐘。課后我反思到：此時，應該把所謂的練筆的時間還給學生，讓學生去誦讀古詩，去誦讀詩人張繼的愁緒。詩是讀出來的，缺少讀的古詩教學猶如空中樓閣，一切都是虛無飄渺的。
《楓橋夜泊》教學反思
學校總是通過各種活動，通過各種辦法為我們教師搭建張揚個性、提升自我的平臺，我認為學校的每次教研活動更是我們每位教師相互學習、取長補短的大好時機。
我們每位語文教師大多時候都會把閱讀教學作為公開課或競賽課的首選。由于本次教研活動時，我班的教學進度的關系，我大膽嘗試進行了古詩教學，講的是《楓橋夜泊》這首詩，也想通過本次活動與領導、同行們探討古詩教學究竟怎樣進行，通過精心的課前準備，我認為本節課的可取之處在于：
一、融方法于潛移默化中
按常理，這僅僅28個字的一首詩，學生讀讀背背，按注釋理解詩意，哪能用上40分鐘，然而，我將引導學生學古詩的方法在悄無痕跡地滲透給學生，激趣導入，板書課題，直接強調“泊”在本課的讀音，提問還有哪個音，只是強調，學生便很自然地熟記了這個多音字，并動筆積累在書上，然后，引導學生看著課題，你有什么要問的嗎？引導學生學會質疑，接著初讀感知，我引導學生自由反復讀詩，直到讀流利。再如：當學生沒能很好地讀出韻味之時，我采取了與學生合作讀詩的方式，引導學生掌握了讀這首詩的節奏、語氣、語速。一切都不用多說，全靠學生心領神會。再如最后：引導學生把學會的同類的詩句歸納到一起，做到熟記于心，就是平時我們常說的積累。
二、創情境于留白感悟處
為學生營造濃濃的學習古詩的氛圍，著實讓我費盡腦筋，除了搜集四首相符合的背景音樂，另外，還搜集了中國臺灣作家張曉風的《不休的失眠》，引導學生在聽老師配樂的朗誦中，了解張繼的愁眠原因所在。
為了讓學生更好地走進詩人的內心深處，我大膽地創設情境，“同學們，假如你就是這寒山寺的夜半鐘聲，你會對張繼說什么呢？”學生將自己融入其中，置身于夜半楓橋邊，自然而然地吐露心聲。
三、抓詩文題眼于課堂流程中
本文我主要抓住“愁”字，引導學生理解詩人愁的原因，體會詩的意境，所以，課堂教學思路清晰，故學生理解了本首詩的魅力所在，即張繼把愁眠寄托給了寒山寺的鐘聲。
都說語文教學是遺憾的藝術，在本課，我發現了存在不盡如人意的地方：
1、學生交流時，沒能給學生充分的時間，如：你從哪些詞、句發現他愁的原因的？
2、個別學生回答時，我的評價不夠十分機智，如王玉陽這鐘聲對張繼說：“你愁有什么用啊，何不作首詩以解憂愁之苦……”我就不應只按預設的方案，應隨口說上一句“張繼就是聽懂了你的安慰，就在此時，他奮筆疾書寫下了這首詩。”
3、只注重了對詩中“愁”的理解，忽略交流了注釋中關鍵詞句的理解。
總之，知不足然后方能進步，相信，我會不斷加強自身基本功的訓練，包括朗誦，板畫等。培養評價學生的機智，為打造高效的語文課堂而努力！
楓橋夜泊教學反思 篇2
楓橋夜泊教學反思
今天，我和學生一起品讀、賞析《楓橋夜泊》描繪的畫面，領略詩中悲涼的意境，體會詩人的感情。正如備課是預設的一樣，學生們不僅能正確、流利、有感情的朗讀、背誦全詩，而且理解了詩的意思，領悟了詩人凝重孤寂的思想感情。可是就在理解詩意時，出現了一個小插曲。對于作者描寫的是什么時候的景，大多數學生都認為作者描寫的是深秋夜晚的景。可有個學生卻認為這首詩描寫的是清晨的景。“一石激起千層浪”，于是，我讓學生討論，得出這首詩是詩人在深秋的夜晚泊船楓橋邊，感悟了整個夜晚的景色，只是在具體描寫是作者采用倒敘的寫法，先寫拂曉時看到的景物，然后追憶夜晚的景色以及聽到的鐘聲，這是詩中特有的一種時空景，而正是這種時空景才更進一步表達了詩人凝重惆悵的情感。
由此，我想，在教學實踐中，當我們拿著精心設計的教案走進課堂與學生對話時，學生往往會有意無意的提出一些奇怪的問題，給老師毫無準備的意外。這個“意外”就是課堂的生成。面對新的生成，我們不應固守預設，而應該尊重學情，當好一個促進者引導者，積極有效地進行調控，促進更精彩的生成，這就是新理念指導下教師應有的教學策略。在古詩《楓橋夜泊》的教學中，面對“意外”，我抓住并有效的利用學生突發的疑惑，適度的“放大”，激發學生”潛心會文”的熱情。正因為把學生當作了一個個天真活潑、個性鮮明的人，看成一個個具有“生成欲望”和“生成潛能”的人，所以學生的對話是活潑、深入、有效的，恰似“一江春水”，充滿生命活力，學生在對話中更深刻、更全面地了解了文本，感悟了文本。 在對話過程中，課標新理念強調尊重學生主體地位，“尊重學生的獨特視角”，但并不意味著教師放棄引導的職責。此時教師的引導更重要。因為小學生作為特殊的生命群體，受自身的認識水平、生活閱歷、知識積累的局限，理解判斷能力不會很全面很深入，所以教師巧妙地引導必然會點燃學生思維的火花，生成更精彩的“對話”。教學中，我們要給學生充分的思辨的時間，鼓勵、引導學生深入的讀書、思考、辯論，使學生對文本的畫面、文字、已經獲得較為豐富的感悟，與詩人的情感產生共鳴，讓對話充滿了激情和活力。
楓橋夜泊教學反思
《楓橋夜泊》是唐代詩人張繼的詩作、詩題意為夜晚停船于楓橋，全詩寫的是一位旅途中的游子，夜泊楓橋時所領略到的一種凄清、寂寥的景色，以及由此而產生的愁緒。
課后，我反思失敗的原因，課上我更多地是在關注自己的教案，而忽視了學生對文本的理解，忽視了課堂上學生的生成。
小學生作為特殊的生命群體，受自身的認識水平、生活閱歷、知識積累的局限，理解判斷能力不會很全面很深入。現在的學生家庭缺少文化的氛圍，如果單憑學生自己的知識積累，恐怕很難把古詩理解到一定的程度。而我又忽視了學生的基礎，自以為是地認為學生可以通過注釋初步地理解詩意，把一些最基本的常識性的東西拋到一邊，導致學生很難進入情境。發現這一情況之后，我本應該立即改變策略，可又一想，如果改變了策略，自己的教學設計就會亂了，想改，又不知該從何下手，怎樣引導，只能蜻蜓點水一般略作處理，繼續下一個環節了。
另外，本節課應該充分發揮多媒體的作用，讓學生形成直觀表象，這樣學生對詩的理解和作者的情感就會有更好的認識。我在教學時從“愁”字入手展開教學，引導學生體會“詩人在為什么而發愁？”較為局限，僅僅體會到了詩人對自己的愁，應讓學生通過對這段內容的解讀，更進一步地認識到詩人張繼的愁不僅僅是愁自己，愁家鄉，更是愁國家的命運，愁百姓的疾苦。
作為教師，特別是一名語文教師，面對學生的課堂生成，不應固守預設，而應該尊重學情，當好一個促進者和引導者的角色，積極有效地進行調控，促進更精彩的生成。
《楓橋夜泊》教學反思
今天和杜澤小學的孩子們一同學習了古詩《楓橋夜泊》。《楓橋夜泊》是唐代詩人張繼的詩作、詩題意為夜晚停船于楓橋，全詩寫的是一位旅途中的游子，夜泊楓橋時所領略到的一種凄清、寂寥的景色，以及由此而產生的愁緒。
在課始，我通過“有一首詩，讓一位詩人名垂千古，讓一個城市名揚天下，讓一座橋梁成為當地三百余座名橋之首，讓一座寺廟成為中外游人向往的勝地，這首詩就是唐代詩人張繼寫的《楓橋夜泊》。”這樣一段話激起學生對《楓橋夜泊》的閱讀興趣，緊接著又以教師的范讀，把學生帶入古詩，讓學生產生自己也想試試的迫切愿望。正如徐校說的：此處的教師范讀，為學生把好了這首古詩的感情基調，給學生起了一個較好的引領、示范作用。
在進一步理解古詩詩意、體會詩情時，我緊緊地抓住了課文中“江楓漁火對愁眠”中的“愁”字展開教學，找準了這首古詩的感情基調。緊扣詩眼，抓住“從哪看出詩人張繼很愁？”“詩人張繼愁的又是什么？”兩個問題，引導學生深入地學習古詩。
在引導學生體會詩人張繼“愁什么”時，首先是引導學生通過對詩句字面意思的理解，月亮落山了，烏鴉在哇哇地叫著，整個大地都被大霧籠罩著。江邊的楓樹映襯著點點漁火，詩人張繼獨自站在船頭，難以入眠，只聽的姑蘇城外寒山寺的鐘聲在耳畔縈繞，感受到詩人此時的孤獨、凄涼、寂寞。此時的愁是為自己而愁，是思念故鄉、故鄉的親人而愁。然后出示一段介紹詩人張繼的內容，讓學生通過對這段內容的解讀，更進一步地認識到詩人張繼的愁不僅僅是愁自己，愁家鄉，更是愁國家的命運，愁百姓的疾苦，層次分明。
但是在引導學生賞析品味詩人張繼的愁緒時顯得空洞、凌亂，沒能讓學生們真正地體會到其中的愁，正如徐校說的：此處沒能讓學生明確地知道詩人張繼看到了什么？聽到了什么？沒能利用對比、移情，讓學生深入地體會詩人夜泊楓橋時的心境。若此處教學，能夠把串講詩意改成：如果這個愁是有顏色的，你認為應該是什么顏色，你是從哪感受到的？如果這個愁是有聲音的，你認為應該是怎樣的聲音，你又是從哪感受到的？這樣，學生對詩意的理解將會更透徹，對愁的體會也會更深刻。
在結束本課教學時，我沒能很好地利用課前談話這一資源，抓住課前談話畫龍點睛，使詩人張繼的人格得以升華，而僅僅是在做一項無謂的猜測、揣摩，浪費了整整10分鐘。正如徐校說的：此時，應該把所謂的練筆的時間還給學生，讓學生去誦讀古詩，去誦讀詩人張繼的愁緒。詩是讀出來的，缺少讀的古詩教學猶如空中樓閣，一切都是虛無飄渺的。
很榮幸能得到徐校的指點，課雖然沒能成功，但我相信在徐校的指導與我的努力下，這將是走向成功的第一課。
楓橋夜泊教學反思 篇3
楓橋夜泊教學反思
今天上了《楓橋夜泊》一詩，有幾點感受記錄如下：
淡化預設，關注生成。在教學實踐中，當我們拿著精心設計的教案走進課堂與學生對話時，學生往往會有意無意地提出一些奇怪的問題，給老師毫無準備的意外。筆者認為這個“意外”就是課堂上學生的生成。面對生成，我們不應固守預設，而應該尊重學情，當好一個促進者和引導者的角色，積極有效地進行調控，促進更精彩的生成，這是新理念指導下教師應有的情懷。在古詩《楓橋夜泊》的教學中，面對“意外”，我抓住并有效的利用學生突發的疑惑，且適度“放大”，激發學生“潛心會文”的熱情。正因為我把學生當作了一個個天真活潑、個性鮮明的人，看成了一個個具有“生成欲望”和“生成潛能”的人，所以學生的對話是活潑、深入、有效的，恰似“一江春水”，充滿生命活力，學生也在對話中更深刻更全面地理解了文本，感悟了文本。
積極引導，適度調控。在對話過程中，新理念強調尊重學生主體地位，“尊重學生的獨特視角”，但并不意味著教師放棄引導的職責，筆者認為此時教師的引導更重要。因為小學生作為特殊的生命群體，受自身的認識水平、生活閱歷、知識積累的局限，理解判斷能力不會很全面很深入，所以教師巧妙的引導必然會激發學生思維的火花，生成更精彩的“對話”。當許辰提出這個疑問后，我假裝不懂，靈機一動，又把問題扔給了全班同學。學生有哪一個不愿意為老師解難呢？同時在學生的對話過程中，我沒有追求表面上的熱鬧或沸騰，而是準確的對對話質量和價值進行定位。發現合理的對話時，就及時把肯定、贊賞傳遞給學生；發現有偏差時，就及時給予指點，促進自悟。從而使“靜態”文本在越來越全面、越來越深入、越來越成熟的對話中創造性地延伸拓展，煥發出更加鮮活的生命力。
關注過程，自讀自悟。閱讀教學中有效、生動的對話，是學生在教師搭建的平臺上展現對文本的獨特感悟、分享智慧的過程。深刻的感悟是進行積極、有效對話的前提。只有讀得越多，想得越深，感悟才會越豐富。這樣，對話就會成為“一口泉眼”，不斷涌出鮮活的水來。教學中，當學生提出疑問后，我沒有告訴學生答案，也沒有急于讓學生解答，而是巧妙的把問題扔給學生，給學生充分“悟”的時間，鼓勵、引導學生深入讀書、思考、討論交流，使學生對文本中的畫面、情感、意境獲得較為豐富的感悟，與詩人的情感產生共鳴，所以后來學生的一次次對話都充滿了激情和活力。
回頭細細品味這個“意外”，我收益匪淺。在閱讀教學中，只有更多地關注學生的感悟和體驗，只有把學生當作活生生的人，當作“學習的主人”，學生、教師、文本三者之間的對話就能煥發新的生命力。
《楓橋夜泊》教學反思
在備這首詩的時候，我覺得讓學生來體會詩人的“愁”很難，所以感到很棘手，在網上看了幾篇有關這篇課文的教學設計之后，收獲很不多，總覺得二升三的學生沒有這樣的感悟能力，畢竟在他們的腦海里，由景抒情的文章他們一般只會體會出高興、興奮等積極向上的情感，哀怨憂愁的似乎很難，更何況是古詩呢！面對這樣的古詩，我想只能從詩句中的字詞理解，進而來開啟學生的情感之門。
在課上，我簡要地復習了一下上次所學的古詩《山行》，背誦、提問等等，讓學生能夠溫故而知新，以便更好的引入新古詩的學習。開始教授《楓橋夜泊》了，我直接挑明了作者的情感，告訴孩子們：“我們今天所學的新古詩，跟《山行》可不一樣。雖然兩首都是描繪了秋天的景色，可作者抒發的情感卻不相同，大家要注意體會哦。”開門見山的說法，大大引起了學生的興趣。在接下來的聽范讀過程中，我都注意讓孩子們聆聽，聽聽錄音老師是怎么讀的，語速如何，哪兒停頓，哪兒緩慢，并讓大家在書上標好記號。在反饋意見的時候，孩子們敏銳的小耳朵果真聽出了不少地方，他們爭先恐后地告訴我，看來，孩子們已經站在了這首詩的門口。有一個學生的回答很精彩，他說：“我聽了之后，覺得作者好像在嘆氣。”“嘆氣”，多樸素的詞語，可他卻已經體會到了詩人的情感，我為他的精妙詞語而鼓掌。
圍繞著“嘆氣”，我就開始講解古詩。一些費解的字詞解釋，我一邊口述，一邊做板書，孩子們聽得很認真，并開始不約而同地做筆記了。由景抒情，為了更好地讓學生明白詩人的“嘆氣”，我從“殘月”、“霜天”、“江楓”、“漁火”、“寒山寺”、“客船”這六景，和“烏啼”、“鐘聲”二音入手，讓孩子們來親臨詩人當時所處的環境，配上插圖，加上詩句的講解，孩子們開始點頭：“是啊，詩人在嘆氣。”“所以，整首詩都是圍繞一個字來寫的，那就是……”我馬上接著孩子們的體會，步步深入。“愁。”大家異口同聲地回答。“真棒！你們已經讀懂了。”我由衷地贊嘆他們。后來，孩子們已經能夠用他們稚嫩的聲音，讀出詩人憂愁的情緒。我想，能夠做到這一點，已經算是比較成功了。
古詩是難理解的，尤其是這樣的古詩，讀好難，要讀懂更難。我們作老師的要扶著學生，一步步的走進詩中，理解詩句的意思，體會詩人的情感，并且要時時注意抓住孩子們的回答，“一石激起千層浪”，說不定他們的回答會更好地讓自己來感悟詩中的精華，更好的引領自己走進詩，喜愛詩。