高中高二的美術教案(通用3篇)
高中高二的美術教案 篇1
教材分析:
《西方現代藝術》是普通高級中學《美術鑒賞》(人美版)第13課的內容,從教材內容上來講,學生對各種類型美術作品的鑒賞知識有了大致了解。因此,本課的目的是圍繞“個人主義與形式主義的匯合”這個主題,對西方現代藝術作一個概括的歷史性梳理,使學生對西方現代藝術有一個整體的了解和把握。課中我采用“欣賞與實踐結合”“音樂與美術結合”的設計方案。課中既有美術鑒賞部分又有設計活動制作展示部分。只是在教學設計里各自側重點、所占比例不同。“教學目標”符合《高中美術課程標準》的指導精神:“提高學生的美術素養、涵養、美感,豐富生活情趣和終身愛好美術的情感,培養人文精神,完善人格”。
內容結構:
本課分引入、講授、討論,體驗四部分,為更好地了解它們各自的特點。所選作品都是在美術發展有代表性的,包括一些有影響的西方前衛藝術。但是,對于它們的價值和作用,則要具體分析,不可一概而論。本節課以西方現代繪畫的幾個主要流派為主要內容,領會西方現代藝術的特點。
學情分析:
根據高中學生年齡的特點,求知欲強,獨立思考能力爭強,很有分析評論的能力,同時,他們又不僅滿足與現在教學內容,喜歡創新,喜歡刺激,喜歡獨具匠心,喜歡博覽群書,更喜歡在網絡上收索他們喜歡且易接受的信息。另一方面,他們的藝術基礎不是很扎實,藝術素質高低差別大,接受藝術的能力不均衡。根據這些我考慮在本課教學中,加些互動以調動學生的積極性。
教學目標:
(1)知識目標:對西方現代前衛藝術及其思潮有一定的分辨能力,學會鑒賞與評述的基本方法。并敢于大膽的在實踐中運用。
(2)能力目標:培養與提高學生觀察、鑒賞、評述、創新、實踐等能力。
(3)情感目標:培養學生熱愛自然、熱愛生活、熱愛藝術,培養其積極向上的生活態度。
教學重點:
引導學生鑒賞西方現代繪畫流派。主要介紹后印象主義、立體主義、抽象主義、表現主義及超現實主義,初步理解其藝術特性及表現手段。
教學難點:
西方現代繪畫各流派的特點及總體藝術風格體現。現代派藝術較為復雜,歷史的評價不一,學生的理解難度較大。
教學準備:
電教設備、教學課件、影像資料、體驗材料。
學生準備:
看教材、資料圖片素材、體驗材料。
教學預見:
學生可能對現代藝術不一定喜愛,可能難于接受,學生課前溝通不了沒有一個預先的認知過程。學生可能會不愿對作品進行評述,教師要隨機性的啟發,引導其語言表述評作品的能力,盡量讓所有學生都參與教學之中,發揮學生的想象力、創造力,表現力。
教學評價:
口頭評價、教師評價、學生自評、互評等。
教學形式:
教師講述、學生欣賞、討論、游戲、展示等。
教學過程:
一、組織教學:分組形式。
二、導入:聽后印象派音樂家斯特拉文斯基《春之祭》,提問方式引入課題《西方現代藝術》。
三、新授部分:
(一)西方現代藝術
背景:自從19世紀末后印象派畫家們從根本上改變了西方美術的寫實傳統,加之人類進入20世紀后,科學技術迅速發展,國際交往的日益頻繁,各種社會思潮層出不窮,從20世記初在法國產生的野獸派繪畫算起到20世紀末,有名稱的美術流派多達二三十個,以馬蒂斯、畢加索、達利等代表現代繪畫的風格特點,可謂百花齊放,百家爭鳴!但總體上都具“個人主義與形式主義“的特性。
教學形式:(觀看課件)。
鑒賞目的:圍繞什么問題去觀看?看后學生了解些什么?
(1)圍繞現代藝術特征。
(2)了解西方現代主要繪畫流派。
1、特點:企圖突破以至完全擺脫或否定西方繪畫注重寫實的傳統,強調表現畫家的主觀情感和藝術形式的探索。
2、代表流派:后印象派、野獸派、立體派、未來主義、抽象派、超現實主義等。
(1)后印象派:把對形式和繪畫媒介的探索理智化和系統化,從而開創了西方20世紀現代藝術的新紀元。
例:塞尚《咖啡壺邊的女人》,作為法國珍寶參加上海世博會。
(2)野獸派:產生20世紀初的法國。隨意運用色彩和線對形體表現,并加以夸張、變形。
例:(法)馬蒂斯《舞蹈》
(3)立體派:打破傳統以固定視點表現對象的手法,開創把形體解體,再重新組合,從而出現與常態不同,創造鮮明個性和強烈的藝術震撼力的形象,表達作者強烈的主觀情感。例如:(西班牙)畢加索《格爾尼卡》
(4)未來派:產生20世紀初意大利。特點強調表現運動和速度。體現前衛、喜悅、興奮、。
例:(意大利)巴拉《拴著鏈子狗的動態》
(5)表現派:表現事物的內在實質;要求突破對人的行為和人所處的環境的描繪而揭示人的靈魂;要求不再停留在對暫時現象和偶然現象的記敘而展示其永恒的品質。
例:(挪威)蒙克《吶喊》
(6)行為藝術:也稱行動藝術、身體藝術、表演藝術等,國外目前通用的用法是performanceart,它是在以藝術家自己的身體為基本材料的行為表演過程中,通過藝術家的自身身體的體驗來達到一種人與物、與環境的交流,同時經由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內涵。
觀看視頻。
討論:
1、你覺得行為藝術能接受嗎?
2、西方現代藝術的特點是什么?
(二)開闊視野,綜合欣賞:(選擇放映)
(三)體驗活動,“假如我是藝術家”
學生做重構練習,自由組合、分組活動、學生展示:(自評、互評、師評)
背景播放印象主義音樂家德彪西《月光》
(四)課堂小結:(教師)
西方近代美術的演變,曾被人喻為一個傳奇性的故事。由19世紀末到20世紀初,人們千變萬化的價值觀念,打開了許多未曾探索過的道路。一直到現在,“現代美術”仍是個令人迷惑的名詞,一些被公認為藝壇巨人的畫家,如塞尚、馬蒂斯、畢加索雖已成為藝術的傳奇人物,卻仍然經常被一般人所忽略,畢加索的立體派或荒、唐或有趣,馬蒂斯的野獸主義或美觀或滑稽。
當然,無論何種藝術形式,所反映和表現的都是現代社會變化給人們帶來的社會心理特征,都是藝術家對藝術表現形式的探索。
反映這個時代人們極其復雜而豐富的思想感情,作品映射社會和人生,采用的語言是荒謬,寓意,抽象,但確是西方現代社會和精神生活的重要寫照。其中的積極成果豐富了人們的審美經驗,開拓了藝術的視覺表現空間。
高中高二的美術教案 篇2
一、教材分析
(一)本課的教學內容分四個大問題層層遞進。而引言給學生以感性認識,為以下四個問題做了鋪墊。通過介紹最有代表性的藝術樣式,了解民間美術與民俗的關系,欣賞課文圖板中優秀的民間美術作品,來理解民間美術的特征。并由舉例來分析民間美術藝術語言最重要的特征,即寓意性與象征性。全課大致可以分為以下五個部分。
第一部分的標題是“如何界定民間美術?”通過說明民間美術概念的基本含義和特性,引出民間美術中地有代表性的藝術樣式。
第二部分的標題是“民間美術主要有哪些?”通過優秀作品欣賞,具體介紹民間美術中剪紙、年畫、刺繡、玩具、雕塑這五類藝術樣式。
第三部分的標題是“民間美術的藝術語言有什么特征?”通過舉例來分析民間美術藝術語言最重要的特征,即寓意性與象征性。
第四部分的標題是“如何理解民間美術的藝術語言?”通過典型的案例分析,說明民間美術是中華民族精神的藝術之根。
第五部分是學生思考與討論和學習活動。主要是讓學生自主探究,并聯系生活實際進行討論并自我評價,為學生留下一片知識拓展的自由天空。
(二)教學目標
(1)知識目標:通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。達到開闊眼界、增長知識、陶冶情操,并逐步提高學生對民間美術審美的情趣。
(2)能力目標:使學生明確民間美術的重大意義,豐富和發展學生的藝術創造力和想象力,完成智育目標。
(3)情感目標:結合“三生教育”中的生活教育,激發學生對藝術、生活的熱愛,增加知識和民族自豪感,同時也是完成素質教育的德育目標。
(三)教學重點和難點
教學重點:“如何界定民間美術?和如何理解民間美術的藝術語言的特征?”針對重點我采用多媒體播放圖片、短片、flash、并提出小組討論的方法來突出重點。從而引起學生的興趣,進而調動學生學習的熱情和積極性;
教學難點:讓學生了解“理解民間美術的種類?民間美術與民俗的關系?和傳統文人畫造型、傳統西化造型有什么區別”。針對這些難點,我主要采用概念分節,把具有代表性的圖片放在一起作比較,得出難點。這樣的方法來幫助學生攻克難點,讓學生學會觀察。
二、教學方法
(1)直觀演示法:利用多媒體和實物展示圖片的形式很直觀的展示在學生面前,讓學生第一感官接觸到實際生活中的民間美術,這樣的教學方式激發學生的興趣,活躍課堂氣氛,有利于學生的感性認識。
(2)分組討論法:同學們可以通過相互討論,加深理解,并和老師溝通,也可加深師生感情。
(3)活動探究法:根據《新課程標準》中,馬斯洛心理學提出的:平等對話,創設探究氛圍是非常符合當今教學理念的。這種以學生為主體的教學,使學生的獨立探索性得到了充分的發揮,很好的培養學生的自覺能力、思維能力、活動組織能力。
三、學習方法
在美術教學過程中,想讓學生懂得自主學習,就得吸引學生。從學會向會學轉變,成為學習的`主人。這節課結合學生的年齡特點,主要采取以下學習方法:分析歸納法、討論法、自主探究法。這樣有利于調動學生的積極性,發揮學生的主體作用,讓學生對本課知識的認識更清晰、更深刻。
教師準備:教學多媒體設備、教學課件、相關民間美術圖片資料、課本等。
四、教學過程
在這節課的教學過程中,為突出重點,解決難點,限度的調動學生參與課堂的積極性、主動性。我分以下幾個過程來進行。
(1)創設問題情境,引出新課課題。
通過播放過年回家的動畫視頻及春節廣告等以剪紙和皮影方式呈現的藝術形式,共同走進中國民間美術。
(2)學生領會新課意圖,愉快接受課題。
同學感受到視頻音畫氣息,產生興趣。并播放圖片幻燈片,并激發學習熱情,完成啟發式教學充分體現學生自主學習的積極性。如:剪紙:學生討論回答是否見過剪紙作品,反映的是什么內容。教師作詳細講解:剪紙可以用來表達喜慶與祝福,剪紙還是最普遍最單純的民間美術,剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品,可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外,簡直不僅可以用剪刀,還可以用刀刻。總結剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品《五福捧壽》。剪紙中有一雷是做刺繡的底樣,北京地區俗稱花樣子,使用_在紙上刻成,內容有花鳥蟲魚各種題材,巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示,總結剪紙的種類:分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。
刺繡:中國有四大名繡,分別是:蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡。刺繡的應用范圍很廣,我們來看能用在什么地方?學生思考回答:可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術大師劉海粟對苗族刺繡給與很高的評價:“縷云裁月,苗女巧奪天工,蘇繡、湘繡比之,難以免俗。”教師說明:少數民族中蘊藏的民間美術種類繁多,風格各異,它是中國民間美術中最重要的部分,應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家,民間美術也是多樣的,要學會尊重少數民族文化,學習優秀的民間藝術遺產,不斷豐富民間美術的寶庫。
年畫:提問為什么春節時家家戶戶都要貼年畫?學生思考回答:為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多,題材內容異常豐富,當然如今已不常見了,但在我國部分農村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述:中國不僅有四大名繡,還有三大年畫產地分別是:天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品,感受中國民間美術的親切和生活的美好。
(3)并播放多媒體板書,板書采用提綱式,簡單明了,讓同學清晰易懂。
(4)自主探究,合作探討
根據圖片和舉例讓學生分析民間美術的范疇,民間美術的界定,民間美術的多種形式。請同學翻開第92頁認真欣賞92—97頁相關民間美術的圖片資料和文字說明,然后進行搶答。學生仔細觀察圖片資料和閱讀相關文字說明,然后按小組的形式進行討論與交流準備搶答問題,學生先自主探究后討論,為體現小組的智慧奠定良好的基礎。合作探討是新課程標準特別提倡的一種學習方式,她可以培養學生合作意識,所以在這一環節引導學生從欣賞圖片開始,鼓勵他們以自己的理解方式去欣賞民間美術,并大但提出想法,相互交流、集思廣益。
欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品,讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性,并回答:就作品的內容和采用的美術形象而言,民間美術有寓意和象征的特點,在造型上,特別概括和質樸、大方;在色彩上,較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色,對比明顯,鮮亮而富有喜慶氣氛。
如民間美術的藝術語言有什么特征?(寓意性、象征性)學生回答。這樣不僅鍛煉了學生自主探究能力,還加深學生理解民間美術與民俗的密切關系。在交流討論中,能體現出合作的意識,對能力弱的組合,教師給予鼓勵和幫助,讓學生自主解決問題。
(5)影像展示。老師播放與民間美術相關的影像資料。并簡要介紹相關的文化背景知識。就民間美術的三種代表的藝術樣式作深入探究如:剪紙、刺繡、年畫。學生認真欣賞影像資料,并聽取老師的講解。讓課堂的知識聯系實際,開拓學生的視野,并豐富學生的知識面。
五、課后總結與反思
課后總結:今天我們主要圍繞著以下四個問題展開學習:
1、如何界定民間美術?
2、民間美術主要有哪些?
3、民間美術的藝術語言有什么特征?
4、如何理解民間美術的藝術語言?
學生回顧今天所學的知識點,加深理解民間美術的與民俗的依存關系。
布置作業:理解民間美術主要有哪些的前提下解決課后拓展問題,面對民間美術的逐漸消失的現狀我們應該怎么做,為什么?學生在解決問題時是開闊視野,自主學習,探索與發現生活中的美,希望同學們從自身做起,共同關注生活,關注民間美術,讓民族文化傳承下來。
反思:我對教材內容的處理,有增有減,與時俱進。通過精心講解,合作探究等進行創作,強調以學生為中心,鼓勵學生積極思考、培養學生的自主意識。但因為教學經驗不足,時間把握不是很準。由于學生差異性大,短時間內很難抓住他們的心理特點,這點還需要改進,請各位老師多多指教。
高中高二的美術教案 篇3
[教學目的]
通過本課的教學,向學生介紹標志設計的基本知識、設計思路和方法,使學生了解標志設計的基本審美原則和掌握標志設計的基本技能、設計思路,從而提高學生的審美能力,樹立正確的初中美術教案審美觀念。
[教學過程]
(一)導入新課
同學們,首先讓我們假設這樣一種情境,我們到一個陌生的地方旅游,在無法用文字語言交流的情況下,如何盡快找到想去的地方?
學生回答……
教師明確:其實答案很簡單,你自然會去找能夠代表這種地方的圖形符號,這樣的符號就是我們要講的標志。
(二)基本知識
1、什么是標志
用一種文字或圖形來代表另外一種事物的符號。
標志的這種作用與文字產生之前的原始社會采用的結繩記事、堆土記事、刻木記事的作用是一致的。
教師明確:結繩記事盛行于原始社會一次函數與方程學案,“先民結繩以明事”,結繩不同,所寓之事即有別。這應當說是標志的雛形。
2、標志的類別
教師提問:現在,我們大家每天可在不同的場合見到一些標志,請仔細回想,你都見到過哪些標志?這些標志各有什么作用?
學生回答:……
教師歸納:確實如,標志存在于我們社會的每個角落,適用于社會生活各個方面,在現代社會中,標志已不僅僅是一種單純的視覺符號,它具有獨特的美學價值,強大的社會功用,成為一個種文化。
(用微機展示一幅圖片,介紹生活中常見的幾種標志)
(1)從用途上分:
紀念標志:1979年國際兒童年一次函數圖像。
城市標志:德國基爾城城徽、聯合國標志。
會議標志:奧運會標志。
商業標志:
(2)從造型特點上分:
具象型標志。
特點:形象自然、生動活潑、有直觀趣味感。圖例為:德國自然出版社標志。
抽象型標志。
特點:造型嚴謹、寓意深刻,是把無形的事物轉化為有形的可表意的形象。圖例為:南斯拉夫進出口金榜學案物理貿易公司標志。
字圖型標志。
特點:運用廣泛、傳播速度快。圖例為:加拿大鐵路標志。
3、標志設計的主要原則
簡:簡明易認,一目了然。(采用美國百氏可樂飲料公司標志的五次變數學課件_革來說明標志設計從繁到簡的過程)
準:內容準確、形象直觀。(日本某建筑公司標志)
奇:獨樹一幟、不能雷同。(采用幾幅典型的標志圖說明)
美:符合藝術美的規律、符合大眾普通的審美情感。
4、標志設計的藝術表現方式
在電影有眾多的流浪漢形象,然而,大家可曾想過:為什么這眾多的形象中只有卓別林留有給我們一種卓而不群的藝術感受呢?原因即在于它獨特的形象設計和別具風格的藝術表達方式。相同的內容,不同的藝術表達,即可產生風格迥異的藝術效果。同樣,既然標志設計是藝術設計,那么它應運用一些基本的藝術表現方式。
下面介紹幾種常用的方式。
(1)形象高度夸張、概括、簡潔、幾何形化。(采用太陽神口服液標志和捷克音樂學院標志說明)
(2)運用聯想、比喻的方式。(采用阿根廷市政銀行和某人壽保險公司標志說明)
(3)運用象征的方式。(波蘭和平委員會標志)
(4)運用民族藝術表現形式。(采用德國和法國兩種不同風格的標示設計說明民族性特征在標志設計中的運用)(突出民族性)請同學們確定兩幅標志的類型
(三)用提問的形式使學生加深對知識部分的理解
中國民航標志說明:
①在創作構思上,作者突出了標志設計的民族性特點,它以中國固有民族圖騰形象之一“鳳凰”作為構圖的主體,體現出中國傳統文化的血脈滋潤與獨特內涵。
②從造型特點上看,具有極強的現代設計意識,完全符合上述標志的現代設計原則。是一幅傳統民族文化與現代美原則和諧統一的杰作。
A、中國鐵路標志介紹。
B、加拿大毛紡織公司標志。
C、某皮鞋超大廠標志。
(四)指導學生分析標志設計的構思過程。
(通過教師自己設計的心理門診標志和自己家鄉的長城干白葡萄酒標志來分析設計人員的設計思維過程。)